平日里，学生们练习写生时，都是画的静物，静物是人们对日常生活物品审美需求的反映。静物画题材非常富于绘画性，有着独立的艺术欣赏价值。它在绘画基础训练中又有十分独特的地位。

   色彩静物写生就可以被视为色彩训练最基本的手段，学生们可以在光色相对稳定的画室里，较长时间进行深入的写生练习，从容地观察各种光影现象和色彩关系，研究各种不同物体的固有色，在不同情况下的光源色、环境色中的变化。

   水粉静物写生的技法有着相对的灵活性和多样性。它为人们理解和掌握色彩关系及其变化规律，提供了较为灵活和便利的条件。杭州画室水粉画又有其特殊的问题，如容易出现的脏、灰、粉、生等毛病，对初学者，甚至对有了一些作画经验的人，都是很难解决的。

   产生这些现象的原因，有技法问题，同时也有观察方法的问题，然而主要问题多是由于作者对客观对象所产生的色彩现象缺乏一定的理解。比如，把一块很漂亮的颜色，放到一幅和谐的色彩画中去，也可能会显得脏。一块在这幅画中看起来似乎很暗很脏的颜色，放到另一幅画中却显得十分漂亮。这个例子，稍有绘画经验的人都能有所体会，关键问题就在于需要我们要用色彩关系及其变化规律的原理去理解、分析和表现客观对象的色彩。

    先观察.色彩的难点是静物本身在不同环境下的色彩变化,要表现出环境对静物的影响,也就是所谓的环境色.画的时候,从暗部画起.要先画上投影,调色时,天津美术培训先调出静物的固有色,然后一定要加环境色.一般来说,素描中的"明暗交界线"在色彩中,就是静物的固有色部分,在暗部和亮部交接的部分,一定要有静物本来的颜色.

    铺起大的明暗关系后,要用颜色进行塑造.注意过渡.往亮部过渡时,不要只加白,适当的加些蓝/紫类的颜色,因为天光是冷的嘛.

   最后用小号笔整理.提高光,或画花纹什么的.[我的小窍门(仅供参考):提高光时加一点蓝色,天蓝最好,加一点就好;另外,高光不要点太大,不然很假。