在这样的格局之下，大部分画廊采取的策略就是发掘新艺术家和作品，作品价格基本控制在几万到几十万不等，所以像2012年青年艺术家被大面积关注和推出的现象在2013年将会更加深入。除此之外那些被既往市场忽视、低估、有价值、经得起考验的艺术家和艺术作品将逐渐浮出水面，而流行、意识形态、符号这类作品的市场份额将会逐步缩小，这是2012年香港苏富比[微博]秋拍“当代亚洲艺术”专场结束之后行业人员的普遍共识。

   理性的市场让人看到了一丝希望，这是否也意味着投资型市场在减弱而消费型市场开始慢慢地起色？现在还很难下判断，但不排除有这种可能。消费市场作为艺术市场的基础，是艺术品市场能够长期发展的基础，对于市场发展至关重要。但国内目前的情况恰好相反，人们在购买作品时一直盯着艺术品的投资价值不放，似乎艺术品只能用来炒作，而不是消费。但现实证明所谓奇货可居是失败的，最后结局是没人来理睬你。