作画前首先应对所画的各个步骤所占有的时间有一个基本的估算，对画面的最后调整应留有10－20分钟的余地。 落笔后，要沉着冷静，不要受周围考生作画进度的影响。但是，要学会发现周围基础比较好的考生的画面，并以其为参考，学习其中好的方面。因为，美术技法考试的特殊性可以向每一个考生提供互学的机会。

三科之中，同样总分100分，但速写考试内容相对较少，基本上就是考人物的静态及简单的动态速写，加强该科训练，容易提高总分。此外，天津美术培训考虑到30分钟较短的考试时间，考生一定要练习速度。由于近年来速写多是2个人物的动态组合，考生平时应按照13分钟画一人的速度进行训练，保证30分钟的速写考试游刃有余。

“无中生有，视而不见”，是贯通整个绘画过程的艺术法则。“无中生有”强调在绘画的过程中，作者可以亲昵于物象，根据绘画经验填写适合画面需要的内容。看似简单，但要做到这一步，我们必须在平时速写里多练、多看、多思考、多记。临摹与默写是一个非常好的途径，只有达到了这些要求，我们才会在绘画中做到“信手拈来”，真正意义上“意在笔先”。

速写主要通过线条表达，线条是速写的经脉。熟练地掌握和运用线条的特性，是画好速写的必备条件。即利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张，使画面产生诸多视觉的和谐和美感。线条的疏密，虚实要得当，要做到“密不透风，疏能跑马”。
　　线条表现不同物体的手法不同，比如表现现代建筑，线条应尽量圆滑顺畅些，笔触不要过于碎，可以试着让线条尽量长些。

有骨有肉才有动势 “衣势”靠明暗色调与线面来表现
    “骨势”，即人体的骨骼结构走势。所谓画人先画骨，而要想画好速写人物，美术高考生学习素描的主动性对基本的骨骼必须有较深入的理解。“肉势”，即人体的肌肉解剖。如人之一笑，是笑肌横拉，颧肌上提，此乃自然之笑。如果只是笑肌运动，则其笑可谓苦笑。正因为深谙于此道，达·芬奇才能创造出神秘的微笑。一谈解剖就是骨、肉、皮，有骨有肉才有动势，骨势、肉势当属速写人物的第一关。