素描是所有美术外型的基矗在素描练习中，只要控制正确的方法，进行严厉系统的练习才能到达逐渐进步的目标。中学素描练习尽管受时间、场所等众多因素的限制，但假如支配合理，即把课堂教学、课外写生、速写和临摹有机地联合起来，同样能到达综合练习的目标。

素描练习是从简到繁、由浅入深融思想和创造为一体的外型历程。初学素描时，天津画室学生因为缺乏对客观对象的认识和理解，尽管他们有正确的视觉感触，但总是心有余而力缺乏，往往不能正确地分析形象的特性、构造和内部联络，缺乏整体观点，喜欢钻入部分，后果是费劲不讨好。针对这种状况，教师要及时给予指示，一定长处，指出存在的问题。为了使学生育成整体观点，正确地理解物体的内部构造，教师可通过石膏几何模型分档次讲解物体的基础组合。如：用圆柱体的形成分析杯子的构造，用球体和锥体组合梨的构造等。 应用学校第二课堂进行素描练习时间对照充足，作业以写生练习为主，加入者基础上是各班的美术主干和美术爱好者，因此写生内容和作业要求应严厉一些，画幅的大小尽量按标准尺寸。

所有自然的东西不经过艺术的加工和解决，不能成为鲜明活泼的艺术形象。每一张学生的素描作业，都反应着学生的审美情味。教师在评画时多启示，多引诱，尽量保留学生的绘画特性，不要一刀切。画面的主观解决是艺术创造不可缺乏的，勇敢地取舍和夸大有利于表现画面的主题。素描才能的进步，除了靠技术的纯熟外，还要靠艺术的思想，关键是用脑分析。素描练习的目标，不是要让每一个同窗都成为画家，而是为了造就学生的分析才能、整体视察才能和空间设想才能，进步学生的基础素质。

天津美术培训的初期练习先从灯光作业入手，因灯光光芒相对集中，有利于学生对物体的理解和塑造。画明暗不是一种负担，而是一种表现因素，不同光芒的作用，使物体呈现出不同的状况，通过部分或整体的练习，增强学生对明暗对照的认识。对绘画水平较高的同窗，要增添作业的难度，用自然光或散光进行练习，也可用构造画法，这样有利于学生更正确、更深刻地分析和表现物体的构造，以到达分档次练习、整体进步的目标。 课外速写是指学生在课余时间画的小速写。这种速写时间短，要求只画出基础形体、动势、比例和构造，不要求画得非常完全，可以直接对物写生，亦可根椐记忆进行默写。无论室内室外，人物还是景物，重要是一个“勤”字。 临摹在课堂教学中最为广泛。通过临摹，学习后人的技法，使学生可以控制较标准的方法步骤和解决画面后果的手段。在临摹中要造就学生的自学和独立思索的才能，克服简朴的描摹，严厉遵照绘画的步骤逐渐深刻。有位巨匠说过：“作画要有信心和毅力，在你的意识中应明白地培植那种灼热的愿望，你必须领会大多数的想法来自于铅笔的另一端，而不是笔尖。”