在考场短短的三个小时所考察的是美术高考生数年的色彩能力的训练，这绝不只是通过一张张短期作业可以达到的。短期作业（通常指3-6小时左右），因为周期短，更换频繁，使考生来不及深入的观察和比较，更谈不上深入表现了。大量的重复性劳动也带来了视觉疲劳和抵抗心理，结果无功而返，过犹不及，这时强调“熟能生巧”完全是本末倒置。因此，对于已经具备一定能力的考生而言，短期作业的训练往往趋于滞缓，天津美术培训甚至弊大于利。

考前要根据自己选报院校的要求，如考试的内容、考试的形式、考试时间长短、考试纸张大小等，进行有针对性地训练。还有必要做一些纸张适应训练，可选用不同品牌的铅画纸进行练习，以熟悉不同纸张的特性。有些考生，重要考试前总喜欢买全新的、高档的工具，看似重视，效果往往适得其反。其实，最顺手的工具就是最好的工具，平时用得最习惯的那几枝笔，就是你的利器。如果准备了新工具，事先要使用几次，熟悉它的性能。

普通人看自然物象是以辨别观赏为主要目的，对于物体、空间、比例的感知程度是比较迟钝或不关注的。而在美术基础教学中，通过对学生观察方法的有效训练和不断掌握，使他们在专业上不断获得敏锐的捕捉能力和感知能力，这种理性与感性紧密结合的训练方式是其他课程无法替代的。

看学生初画人物速写是一件“很有意思”的事儿——一是软，二是狠，三是懒，整个就是“矛盾论”的典型注解。开始动笔前，学生会发呆一阵子，看似观察，其实是在观望，心软手也软，铅笔在纸上晃来晃去，就是不敢下笔。其实大多数就是不知道怎样下第一笔，一旦落笔下去，学生还挺“狠”，心里没有多大的把握，却义无反顾地画出又粗又黑的重色笔迹，根本不给自己速写是考生进入美术学院后日常教学的需要留修改的余地。就是发现错了，往往也是“将错就错”。这又体现出学生的“懒”：观察不到位，探究不深入，表现不熟练，又想像大师那样一气呵成，一步到位，懒得思考，懒得修改，这些都不是好习惯。